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issue JAN 2018 VOL: 185
2018-01-14 20:00:24

TOM LENK 的另類時尚教育

時裝本來就是一種「不了解就不了解,就像你不懂法語一樣」的專門學問,無sense尚可靠後天努力惡補,但無taste就真是無能為力。一個人的喜好與審美是打從基因排列開始慢慢培育而成,關於空氣、陽光、地域、環境、飲食、父母、師友,社會文化以及個性等等等等。假如你是真正的眼光出眾,與別不同,唔mass乃屬正常事。在舊市場講時裝,不用mass,可以很純粹地面向時裝人;不過今時今日,身處這個玩流量講數字的世代,時裝傳媒不得不放下身段,面向大眾。而所謂的「大眾」,就即是所有人。對啊,個人不存好感的兩個字:貼地,現在差不多全世界都往那裡狂奔!百轉千回,幾許心裡默唸那道「你都唔識㗎啦,講嚟都嘥氣」的潛台詞,才下眉頭...... 結果Tom Lenk出現了,黑色幽默永遠是教人放開懷抱的良藥。

講扮嘢,泰國有大家熟悉的Lowcostcosplay,而中國亦有王守英。這位時裝界陳漢典,來自美國的Tom Lenk跟後者比較接近,都是專注做fashion style,亦是當中最專業的一位。幽默每每來自創意。多得喜劇演員的背景,他憑住一套大膽抵死卻又非常認真的表演法則,用食物、文具、布料等家中常見的平價物料來演繹名人最新造型。他在《The New York Times》的訪問中透露,其助手團其實是被人將熱熔膠槍硬推到他們手中的一群醉酒朋友。("I’ll have a team of assistants over to help me create looks live. And by assistants, I mean drunk friends with glue guns shoved into their hands. " )

雖說是以一副擺到明不懂fashion的態度來做"fashion",但Tom卻認為時尚本身是一件認真的事,因此才希望透過模仿來製造趣味,而並無嘲笑之意。("Fashion takes itself so seriously... Even if it’s an outlandish look, I still think it’s interesting and cool in some way, otherwise I wouldn’t do it. And I’m not making fun of the celebrities...")將時裝簡(陋)化融入生活;甚至顛倒變成藝術。他終極貼地同時又具備某種對美的追求和態度,多神化或是多古靈精怪的造型都被他以搞笑拉回地上,將唔mass變成mass。Tom主持的"Project Runway"企劃自2016年中至今已有無數笑死人無命賠的"low price HI FASHUN LEWKS(High Fashion Looks)",Instagram成功吸納40萬followers,不少作品都有過百萬點擊率,更得到時裝品牌的賞識邀請一同合作。結果時裝人睇得開心,非時裝人亦吸收得無壓力,利用笑聲讓更多人留意fashion。

時尚世界裡頭的美好,莫過於和而不同的自信和大方。今日時裝乃是為人民服務,既要接地氣又要有質素,被捧上天的Demna Gvasalia都不算甚麼,在我心目中Tom Lenk才稱得上是典範,這就是今日的時尚教育。唔明?你都唔識㗎啦,講嚟都嘥氣!

帶大家重溫大師的十大創意:

1)Tom個人最鍾情Sarah Jessica "Pasta"這個造型。(I made the wig out of macaroni and the shirt was tortillas and Nilla wafers. I even crushed up Oreos for the smoky eye.) 通心粉頭、Oreo煙燻眼妝,問你服未!

2)黑色膠帶是出現率最高的必備材料之一。
 

3)還有各式各樣的食物,薯片得!餅乾亦得!
   

4)紅地毯造型總少不了紙張與真花假花。
  

5)Lady Gaga、Britney Spears與Kylie Minogue幾位樂壇天后兼style icon都無一幸倖免,Katy Perry的出位造型亦經常中選! 
  
 
  

  

6)Tom的創意遍及時尚雜誌封面與各大品牌runway look,就連時裝教母Anna Wintour也逃不掉。名人street style也自然是他的材料。
  
 
 

  

7)模仿男裝反應一樣好!有超現實到不得了的Balenciaga與Dior Homme。
 

8)《W Magazine》內的影星造型亦經常被他惡搞。
 

9)Acne Studios 有先見之明,邀請Tom去巴黎時裝周做宣傳,於店內行show之餘,仲夠膽死用他作廚窗模特兒!
  

10)去冰島旅行抵住冷都要抵死,來個Bjork最經典的天鵝造型,敬業吧!
 

TEXT:SC
PHOTO:IG@tommylenk

issue JAN 2018 VOL: 185
2018-01-04 16:33:56
CHANEL Mademoiselle Privé 展覽 創意再生 PART 5﹣Mademoiselle Privé

"In order to be irreplaceable one must always be different." - Coco Chanel

若要用簡單一字去說Chanel的成就,個人認為"irreplaceable"會是最好的答案。無可取締,因為與別不同。從Coco Chanel到Karl Lagerfeld,品牌百年的風格始終貫徹。Chanel永遠不在潮流之中,而是凌駕其上。在"Mademoiselle Privé"展覽開幕前,分享去年底於巴黎走訪的五處品牌創意之地:Coco Chanel故居、高級訂製服工作室、高級珠寶工藝坊、香水室與總部檔案庫。帶大家近距離接觸超過一個世紀的品牌文化。

Text : SC / photo : Chanel, SC


CHANEL Mademoiselle Privé

最後一站就是本人最期待,位於巴黎市郊的Chanel總部檔案室。這幢五年前開始啟用的建築物為品牌團隊的核心地。每個樓層的電梯位置對牆,都掛滿了歷年各大時裝書中模特兒穿上Chanel拍攝的時裝照,而有趣的地方是每層都用上不同色系以作內部人員識別,記得地面的掛相主題好像是金色,當然少不了Chanel Rouge…… 品牌由1983年開始設立檔案部,團隊會於每個系列嚴選三成作品保存於總部收藏庫中。收藏庫不能拍照,只好帶大家到展示廳分享品牌的精選典藏。

Chanel女士從來沒有存檔的習慣,因此她那由1916至1971年的設計藏品全都是由團隊於Chanel女士的友人、私人收藏家與拍賣行中覓得。首飾、手袋、鞋履、帽子、成衣、婚紗,香水、化妝品、招牌、絲帶、紙製宣傳品或包裝,以至Coco Chanel的相片、筆記與草稿,都按年份有系統地藏於不同的房間。團隊將精選其中具代表性的作品展示於陳列室當中。

 

 

   

   

  

  

 

 

  

連以超級市場為主題的FW14系列的騷場設計模型也被好好保存下來。還有Mademoiselle Privé(意指Cococ Chanel的空間,當年品牌的工作室就是以大家對她的稱呼:小姐,因而命名。)那道大門等等可見團隊對存檔工作之認真。

  

我們總是游走於style與fashion之間,風格文化與時尚潮流不免存在矛盾,能夠讓兩者並存、保持平衡,令古今創意共融再生,絕非易事。Chanel每一季、每個系列,以至每件作品都跟設計師的背景、生活、經歷、文化和美學態度有著千絲萬柳的關係,百年時尚史中千千萬萬的追溯與連繫,就成就了今日大家所看到的唯一經典。

"Fashion is made to become unfashionable." Coco Chanel這句滿有深意的說話,正正道盡今日的時裝真義。

CHANEL 香港 Mademoiselle Privé 展覽
地址:香港中環鴨巴甸街35號 PMQ元創方
展期:2018年1月13日至2月10日
時間:11:00am - 8:00pm(星期日至三)11:00am - 9:30pm(星期四至六)
大家可下載"Mademoiselle Privé"手機應用程式,方便了解展覽詳情及最新消息,
官方網站 https://mademoiselleprive.chanel.com 亦會同步上載最新資訊。