去年香港最精采的舞台劇，《謊言》肯定是其中之一。緊湊而啜核的對白，引發連場笑聲，卻又不失深度，叫觀眾不忘思考謊言的本質。好戲不妨一演再演，首演一完，他們便決定要重演，於是今個月《謊言》就再登上舞台，這個由法國當紅劇作家Florian Zeller撰寫的成名作，上次錯過今次就不要再走寶。

Text : Ernus / Photo : Shek Po Kwan

《謊言》由潘燦良、蘇玉華、陳永泉、黃哲希四人主演，故事講述自命風流的Michael（潘飾）與好友Paul（陳飾）的太太Alice（蘇飾）發展了一段為期半年的婚外情，Michael自以為能以一連串荒謬的藉口來掩飾，Alice卻打算向丈夫自首，同時Paul亦向他傾訴懷疑Alice有外遇。四位主角不斷以謊言互相試探，好戲連場。劇中的Michael有一句格言，認為只要說謊是為別人好，就沒有問題，潘燦良笑笑說：「其實不止是我，其他角色也如此想，最後Mcihael反被這句話傷害了。他提出一些說謊的理論，但實際上一個人很難因為那些理論，就決定應不應該講大話，不能只用一個準則去衡量，通常講大話時每一秒都在想應不應該講，這是永恒的，而且也不會找到答案。」

黃哲希自言向來對謊言有既定想法，但此劇給她全新啟發和領悟。「我一直覺得說謊在道德上是原罪，怎說也不是好行為，特別是享受講大話來達到某些自私目的的人，就像劇中的Michael一樣。但原來一個人看通了某些事情，謊言也可以是生活、妥協的方法，甚至是用來保護自己及心愛的人。即使都是講大話，因由和深度都有所不同。」對蘇玉華來說，《謊言》給她的反思並非在於有沒有講，而是在背後的原因：「去判斷一個謊言應否存在的重要因素，正正是講大話的原因，有些的確無傷大雅，甚至是好事。」

《謊言》的其中一個特色，在於妙語連珠的對白，四個角色之間的對話幾乎沒間斷，沒空間給人細味思考，便已繼續連珠炮發，緊湊得連尾音都沒有，非常精采。潘燦良解釋之所以沒尾音，只因為導演李鎮州要求演員一字不漏地跟足劇本講：「很多戲劇導演都如此要求，好像是潘惠森，若劇本也是由他寫，多一粒字少一粒字整個流程就完全不同。我過往的習慣都是盡量跟足，即使我覺得不合理，他這樣寫我也會照讀，讀到好似專登這樣寫。」蘇玉華早前排杜國威的戲，也被要求如此嚴謹跟足劇本：「《謊言》是個很well structured的戲，我們四個演員坐低讀劇本，也花了一兩星期雕琢，決定了所有用詞就要跟足，這樣才製造出戲劇的那個節奏。」

《謊言》是潘燦良、蘇玉華連同劇場工作者張志偉成立的Project Roundabout首部作品，他們無意成立劇團，只為營造一個互相交流的平台，像迴旋處（Roundabout）一樣在出入口與不同單位合作。陳永泉當初決定參加《謊言》的演出，也是因為認同Project Roundabout的理念：「演藝學院早期畢業生對香港劇壇有點影響，但過了廿年，劇壇發展好像停滯不前，我認為我們可以做點事情，擦出一些火花來。近年我在學院教書，學生坦言在香港不常看到以演技為主的戲劇，有些師弟妹說《謊言》好看，我也很好奇他們覺得好看的地方是甚麼，希望他們思考，我自己又思考，相信此劇是香港戲劇發展一個里程碑，很有意思。」

首演一票難求，到重演時票房也十分理想，潘燦良認同喜劇在香港的確容易賣票，不過《謊言》在首演時不少觀眾還以為是正劇甚至懸疑劇。潘燦良說：「統計上喜劇的確好賣一點，我們無法避免這事實，但不代表我們只能做喜劇，關鍵是我們無論做甚麼類型的戲，有否抱著起初的理念。」他認為Project Roundabout也必須堅持相信的價值，甚至創造觀眾的路向，而不是永遠只討好同一群觀眾。蘇玉華補充道：「《謊言》受觀眾歡迎，不只因為它是喜劇，而是整個創作班底的認受性，我們第二、三年的劇目都不是喜劇，不會因為要賣座就做喜劇。當初我們選擇做《謊言》也不因為它是喜劇，而是因為它是出色的劇，觀眾離開劇院時有思考、有咀嚼、有東西帶得走。」■

INFO

日期：6月7日至24日
地點：香港藝術中心壽臣劇院
票價：$400/$300/$200（星期二至四）／$430/$330/$230（星期五至日）